Arta digitala, despre care se mai spune ca este arta viitorului, se afla la inceput in Romania si se refera la arta realizata exclusiv cu ajutorul tehnologiei computerizate. Arta digitala cuprinde un spectru larg de imagini-lucrari, de la colaje, afise, postere, instalatii video, combinatii de texte si sunete, picturi si fotografii prelucrate pana la modelari 3D si generare de fractali. Nu orice fotografie prelucrata in photoshop se numeste arta digitala, ci numai acelea care implica imaginatie, simt estetic, complexitate si spirit creativ.
Instrumentele traditionale de pictura, desen, grafica sau chiar sculptura au fost inlocuite in arta digitala de diverse programe gen Adobe Illustrator, Adobe Photoshop, Corel, Freehand sau programe dedicate exclusiv graficii si modelarii 3D, cum ar fi Studio Max, Maya sau 3D Max. Astfel ca, imagini care altadata pareau imposibil de realizat in format fizic au devenit posibile cu ajutorul tehnicilor digitale.
Arta digitala este folosita foarte mult in reclame si filme, pentru realizarea efectelor speciale, insa si in diverse proiecte stiintifice despre spatiul digital si interactivitate. De exemplu, Media Lab MIT propune proiecte care au ca tema deschiderea comunicarii si a cunoasterii prin intermediul retelelor digitale, urmarind sa extinda ideea de design pana la actiuni, planuri afective si interfete biologice, pentru folosirea lor la un mod expresiv, ca arta.
Proiectele de arta digitala sunt destul de complexe si nu sunt chiar pe intelesul tuturor. De exemplu, un proiect realizat de un artist de la MIT este o instalatie interactiva care investigheaza relatia dintre spectator si un perete pe care sunt proiectate imagini, cu ajutorul a doua softuri si a unui sistem de senzori care captureaza aceasta distanta.
Informatia vizuala proiectata pe perete se schimba in functie de apropierea spectatorilor. Cu cat spectatorul este mai aproape, informatia se divide in piese mici, luand forma unei imagini din ce in ce mai detaliate. Cand privitorul se departeaza, informatia se altereaza si devine mai putin clara. Ideea e ca fiecare privitor are propria lui opera de arta.
Despre proiectele artistice de la Media Lab MIT bazate pe interactivitate puteti citi aici.
In general, accentul in arta a inceput sa fie deplasat catre spectator, in intentia de a-i trezi reactii, de a-i crea iluzia unui alt spatiu in apropierea operei de arta, prin utilizarea de sunete, instalatii, proiectii de imagini, texte, mesaje si dandu-i posibilitatea spectatorului de a participa la respectivul proiect artistic. Asadar, spectatorul nu mai cumpara opere de arta, ci mai degraba experiente, asa cum declara criticul de arta Brett Yviet.
La noi asemenea combinatii de arta digitala si proiectii pot fi vazute uneori la MNAC, dar in general sunt foarte putini artisti care mizeaza pe interactivitate.
Prima galerie de arta digitala din estul Europei este Galeria 115, care se afla in Bucuresti, pe strada Mihai Eminescu, nr.115. Aici sunt expuse frecvent lucrari realizate cu tehnici digitale si imprimate pe panza. Puteti vedea imagini din aceasta expozitie aici.
Un loc in care oricine poate sa expuna si sa primeasca aprecieri pe masura, este deviantart.com, una dintre cele mai largi comunitati de arta digitala din lume. Aici puteti vedea expuse lucrari ale artistilor sau pasionatilor de arta digitala din toata lumea.
Daca doriti sa cumparati lucrari de arta digitala, realizate prin generare de fractali, tiparite pe hartie fotografica pentru a putea fi puse in casa, gasiti aici.
Dezavantajul printurilor digitale este faptul ca se deterioreaza in timp, spre deosebire de o opera de arta traditionala. Acesta este unul dintre motivele pentru care multi critici de arta resping ideea de arta digitala.
Mai multe detalii despre arta digitala si impactul ei in societatea contemporana gasiti aici.
Leapsa: Cu pisica pe tricou
Appreciate it for sharing your cool web page.
Unghii cu probleme. Tipuri
itsxqzws
Afectiunea se scurge prin buzdugan
Eu cred ca articolul acesta precum si altele scrise sunt fie inventii foarte...