Hot City - Cultura urbana feminina

Saptamana trecuta Parisul a gazduit show-urile Haute Couture primavara 2011, adaugand o noua fila memorabila impresionantei arhive care celebreaza maiestria coutourierilor pusa in slujba frumusetii feminine. In ciuda faptului ca piesele Haute Couture se adreseaza unui segment privilegiat si extrem de ingust de cliente, designerii continua explorarea unor universuri artistice noi, intr-o permenenta incercare de redefinire.

Sezonul acesta ar putea fi descris printr-un singur termen: atemporalitate. Majoritatea caselor s-au pus parca de acord in a recrea imagini definitorii pentru arta couture si in a transmite mesajul dincolo de catwalk prin exercitii de estetica pura intr-o viziune moderna.

Iata cele mai expresive si inspirationale colectii Haute Couture prezentate la finele lunii la Paris (a doua parte a cronicilor saptamana viitoare):

Chanel



Karl Lagerfeld nu a incercat sa traseze contururi precise si nici nu a transformat colectia intr-un omagiu adus unei epoci anume. Lumina a fost descompusa in mii de fragmente prin intermediul materialelor inovatoare si al aplicatiilor speciale de micro-perle sau paiete, iar in tot acest context modelele au parut a fi niste prezente angelice, firave, a caror trecere starneste uimire si contemplare.



Machiajul a urmat aceeasi linie extrem de delicata, dezvaluind un ten radiant, nude, si extrem de proaspat. Cateva accente de roz pal s-au prelins pe pometi, iar zona ochilor a fost pusa in valoare de irizatiile fardurilor perlate ivoire. Tuse discrete, opuse look-urilor agresive promovate pe podiumuri in ultimele sezoane, care releva o cu totul alta directie.



Broderiile speciale urmeaza diferite motive, de la romburi si pana la crengi unite intr-o retea hipnotizanta, iar sclipirile rochiilor in A se tes pe un borangic fin si delicat. “Embroidering a design on to a sleeve or lapel is tricky, but making a whole jacket out of embroidery is incredibly difficult. I drove the atelier mad,” declara Karl Lagerfeld intr-un interviu.

Christian Dior



John Galliano a urmat tot un studiu al luminii, decriptat de aceasta data intr-un joc plasmuit din fasii umbrite si intensitati variabile. Omagiul adus renumitului ilustrator Rene Gruau, cel care in anii ’50-’60 a dat nastere celor mai reprezentative imagini ale Casei Dior si care a trasat contururile “New Look”, s-a transformat intr-un pasaj detaliat in care formele au fost potentate de incredibilele detalii de ordin tehnic.



Pentru a reda degradeurile fine, Galliano a suprapus multiple straturi de tulle, conferind look-ului per ansamblu o patina aparte. Silueta se transforma cu o rapiditate umitoare, volumele aglomerandu-se fie in zona taliei, fie in partea inferioara.



Asemenea unor specii rare de flori, care isi dezvaluie frumusetea plenara odata cu apusul soarelui, fustele Dior se involbureaza in nuante de rubin, visina sau rosu aprins, pentru a-si domoli ulterior avantul si a se transforma in declaratii suave invaluite de bleu ciel si crem. O fantezie derulata la Muzeul Rodin in cadenta ploii de dupa-amiaza.